以此推动黄胄艺术的研究工作。该专场中黄胄的《套马图》是画家1987年所作，画面尺幅约42平方尺，场景宏大，气势磅礴，构图丰满，墨色浑厚。据悉，在同类题材的作品中，此作的规格十分罕见，可以说是黄胄晚年创作精力最为旺盛、艺术风格最为成熟的代表性作品。
“谢稚柳、陈佩秋伉俪专场”则是向20世纪海上画派致敬的一大亮点。谢稚柳1947年所作的《嫁妹图》系赠友人关德懋，构图则模仿《虢国夫人游春图》，人物衣着皆施以重彩，大量的白粉则绘出一片云雾，这是一幅不可多得的佳作。
3件青花器高洁幽雅
明代的永乐、宣德两朝是中国青花瓷发展史上第一个高峰，在装饰风格和釉料使用上都达到了难以企及的高度。本次保利春拍推出的“大明·格古”专场同样令人瞩目。此次将上拍的“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”、“明宣德青花折枝花果斗笠碗”和“明宣德青花缠枝花卉纹碗”3件青花器可谓是其中的代表作。
永宣青花以各式花卉、果实图案为主。据了解，明永宣时期出现了一批专攻花鸟的宫廷画家，明宣宗朱瞻基更是雅好翰墨，尤工花鸟。永乐时期注重工笔重彩的边景昭、宣德时期专攻没骨法的孙隆，这些供职内廷的花鸟画家影响了设计瓷器纹饰的内务府画师，并最终增强了瓷器彩绘造型的艺术性与趣味性。在用料上，永宣青花官窑注重使用西亚钴料“苏麻离青”。在润白细腻的瓷胎上，流淌着浓丽粹然的宝蓝色，而自然点染的铁锈斑将青花器