我指为“水乡典型”姐妹篇之一的《绍兴》，早已是众所周知的名画经典，而“水乡典型”姐妹篇之二的《楼台烟雨图》，却姗姗来迟，新世纪2007年春季方才面世，但终于给了我“零”距离端详的机会，幸甚！幸甚！ www.Artworld.cn

      这是一副有其自身独立艺术特色和审美价值的珍品。可染大师认为，“纵深线是构图的生命线”，恰当合度地把握纵深线，就是把握了山水画整体结构的奥秘。烟雨迷濛，光彩、亮快、亮点闪烁之间，一条长河，纵贯古城。乍一看，如此构图与《绍兴》之构图十分贴近，但细细品位，两相比较，二者可见出同中之异，异中之同，各有千秋。此图屋宇亭台，疏疏落落，神奇交错。石桥、舟船，清晰可鉴。通道河流作为主要中轴，而那原本熙攘的街景，隐没于暗影之中，消失踪影。一切景观，从“繁笔密体”脱出，向着“简笔疏体”转化。——于是，沉雄庄严之中，多了一层飘逸和温馨。烟雨如织，笼罩着一座江南水乡的文化古城，展示给人们的是那种令现代世人向往的东方世界；充满和谐、静谧、深邃与诗意，也可以说是山水大师李可染笔下的现代理想国。 内容来自A r t w o r l d . c n

      赏家称许，李可染的《绍兴》，是东方的威尼斯。墨瓦白墙的屋宇组合最早启示了“黑白两级对比之美”在国画新观念中的关键作用。它还开创了敢于表现“立方美”之先河。应当说，新近面世的《楼台烟雨图》，也同样拥有“黑白两级对比之美”；“立方美”的特色。 copyright Artworld.cn

      是的，黑白立方美，强烈突现画面的视觉大效果。而容易被忽视的，倒是楼台屋宇的组合，极尽向、背、正、侧有趣的变化，五楼一回转，奇数一顿歇的规律性安置，曲度有致的瓦坡，乃至木质窗楞以及似乎有助于呼吸的、透气的门牖，处处诱使我们流连忘返。观赏到深处，更会令人欣喜的发现，那自然万象综合造型的玄妙。和屋宇相依相协的树木、桥梁，在神秘的光影里划动的小船，直到举伞移步于桥头的行人，似乎都因为沉醉于烟雨而正在和那微微上翹的墨色屋脊融为一体。一斜一正，一虚一实，一笔一墨，天才的创意，无不显示出对于“曲线美”的灵动运用和夸张性拓展。画意翩跹的雨中亭台楼阁，不禁使我们忆起林徽音论中国建筑“曲线美”的真知灼见：“屋顶曲线不止于挑檐，即使瓦坡的全部也不是一片直坡倾斜下来。屋顶坡的斜度是越往上越增加”,“这屋顶的全部曲线，历来被视为特异神秘，使本来极无趣极笨拙的屋顶部，一跃而成为整个建筑的美丽冠冕。”李可染对中国的山山水水之美，园林之美，建筑之美，京剧之美，以及诗词歌赋、文论、音律典籍，从爱好到研究，从体验到创作实践，再到反复探索，耗费了他一生的心血，对于其中所贯穿的中国人卓越超绝的审美意味“曲线美”的把握，自然是上乘的。这个曲线在墨瓦白墙屋宇的结构上，几乎是不可信地简单和自然，而在《楼台烟雨图》中，欲精深而淋漓尽致地传达出多少神韵！ www.Artworld.cn

      看可染山水精品杰作，若局部地看，分镜头式地看，特写样地看，似乎是包容着塞尚的几何化构成；勃拉克式的抽象变形；以致毕加索式的神秘诡谲之美。可是，当你一旦作了视觉欣赏的大调整，作了艺术审美的整体把握，你会有所领悟；这图画深层底蕴内里，确实大量吸收了外来营养，包括西方现代艺术的养份，而生长出的肌体，无疑是健康的东方人体魄，是中国人的神韵和灵魂。《楼台烟雨图》左下角，墨色极浓的地方，钤上一方红印，夺目而出，较比空白处盖印，有着另一番灿烂。那里，“所要者魂”四个字，深藏着一位大师终其一生的艺术观和无止无息的精神追求。 内容来自A r t w o r l d . c n

孙美兰 2007年5月1日  北京 本文来自华艺美术世界网

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