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孙星阁（1897-1996）是一个不折不扣的老顽童。九十多事时仍然目明耳灵，腰板挺直，健步如飞，笑声震瓦，讲起话来手舞足蹈，精神矍铄，外出时仍喜欢乘搭双层巴士，而且一定要挑选楼上的雅位，以便享受眺望街景的无穷乐趣。孙星阁一生中没有从事任何工作，艺术创作是他唯一的事业。他用毕生的精神和力量，目标明确地追求艺术上的成就和精神上的满足。其作品的题材颇广，山水、梅、兰、菊、竹、虾、蟹等皆极富生命力，别具匠心。 内容来自A r t w o r l d . c n
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孙星阁于一九四九年末避乱到港定居，在此之前的作品已大部分散失毁坏，故其早期的画作基本上不复能见。然而，从章太炎、于右任、罗香林、张善孖、李石岑、闻野鹤、任董叔等名人为孙星阁所提的诗文中，可见在二十世纪二、三十年代活跃于上海艺坛时，孙星阁的绘画艺术，已表现不俗。 中国星翁艺苑
十万山人 中国星翁艺苑 孙星阁很喜欢绘画山水，好游名山，自乐林泉，自谓有“千山癖”。并自负能为山灵传神，将十万大山收罗笔下，故以“十万山人”为号。确实，孙星阁的山水画成就不凡，张善孖就有很高评价：“山人笔下何淋漓，大山小石无不宜，貌不求似神得之，优入石涛与石溪。一时名士多嗟咨，我非襄阳敢品题，为君敬诵杜陵诗，文章得失寸心知。”于右任也认为：“其笔情之潇洒，襟怀之高旷，法在八大、石涛之间，入作者之林矣。” copyright Artworld.cn
综观孙星阁的山水画，主要可分为两个阶段，五十年代及之前的山水画主要是从研究古迹中提炼古人技法，在“仿古”中流露其自我个性。而六、七十年代孙星阁集中于探讨水墨的运用，并以篆书入画，笔墨淋漓，达到其山水画成就的高峰。而事实上，无论是哪一个时期的画，无不是孙星阁与大自然直接对话的结果，也是他心境的写照。如他自己所言：“无非以自家笔墨，写自家胸中丘壑，作画聊自娱耳！” copyright Artworld.cn
托芳兰以写素心 www.Artworld.cn www.Artworld.cn  copyright Artworld.cn 孙星阁在八、九十年代主要以画兰为主。诚然，他从年轻时就对兰花情有独钟，二十多岁便开始种兰花画兰花。他晚年曾自言：“余种兰数十种，画兰八十余年，写尽其类，而未能得一叶葳蕤，但愿契而不舍，托斯幽兰，写我一片素心。世人评章，我兰为兰为草，再所不计。彼非余心，谁识余怀。”就凭着其一丝不苟、契而不舍的毅力，反复揣摩，并附诸情怀，自率胸臆，绘画出别出心裁的惠兰。 本文来自华艺美术世界网 孙星阁写兰清劲秀润，别树一帜。尽管他喜用浓墨，却无法掩盖兰惠风姿飒飒的韵律感。且往往配上以重墨绘成的石头，力透纸背而仍不失其层次感。一兰一石，一动一静，互相辉映。他绘画空谷峭壁时，笔触浓淡相间，其粗糙而凸凹不平的质感表现无遗，衬托出兰惠的不凡傲骨。兰花在杂草荆榛中笔飞墨舞，其动人风韵，扑人眉宇；其清高脱俗，恰恰是作者的写照。 中国星翁艺苑 纵意写虾蟹 内容来自A r t w o r l d . c n 孙星阁少年时已喜欢画虾，而且从观察虾的姿态、结构和虾群的游动情状中增进自己的技巧，他曾说：“余少读书揭岭榕江书院，藏书楼前有池，有虾沉浮，钓以小蚯蚓饵之，得虾。我师曾孝廉述经，笑我多事，何不读书。我曰：‘用以入画。’师曰：‘愿观其作，否则记过。’余即席以游虾图缴上，示信不妄。师见虾哗然大喜曰：‘子画师也，前世王维耳。’并以告诸同学，准入钓虾。”由于长时间的观察和练习，孙星阁对虾的造型、动态、质感等都心中有数。他熟练地掌握水墨的浓淡，线条的粗细，用笔的顿挫，以表现虾的阴阳背向，软硬质感和微妙姿势。 内容来自A r t w o r l d . c n 许多画家因为喜欢吃蟹而画蟹，孙星阁画蟹却主要是藉以排遣心中的抑郁。他曾自题画蟹的作品曰：“画人通于诗人。古人写画纵意驰骋，不求形似。盖意想者，心之变化也。托物者情之怀想也。故画可以陶情而养性，然无意写画便有意，有意写画便无意。余连日静坐不适，心虽无着，但觉不安，殊不自解，纵意写蟹，问之小虫。”
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