本文来自华艺美术世界网 《鸟儿双双笑过来》 www.Artworld.cn 2 谈创新 中国星翁艺苑 国画家是要看谁最长命的 www.Artworld.cn 【黄宾虹一辈子艺术的最佳状态就是眼疾还没有治好的时候,模模糊糊完全凭感觉画。意思是说,一个画家,一定要在累积再累积之后,才可以有那么一点点可说的。】 copyright Artworld.cn
南方日报:《林墉七十》是您这些年艺术的成果,其中许多作品风格突变,与大病前您更加唯美的肖像画很不同,显得更有力道,很苍劲,有人认为和黄宾虹晚年病后突变很像。 www.Artworld.cn 林墉:在我看来,黄宾虹这一辈子有好几段大的变化。在他62岁之前,他的全部功夫就是用来看看古书古画,自己还去临摹。到了72岁左右,他开始大变。后来他眼睛坏掉了,等到恢复的时候已经82岁了,这下又是另外一个风格。我认为,黄宾虹一辈子艺术的最佳状态就是眼疾还没有治好的时候,模模糊糊完全凭感觉画。意思是说,一个画家,一定要在累积再累积之后,才可以有那么一点点可说的。 内容来自A r t w o r l d . c n 黄宾虹为什么能有这样的积累?按我的理解,1930年代,许多清宫所藏的珍品留在故宫,国民政府军阀混战,不管时局怎样,他就专心将故宫里的作品一件件整理、排号,这是他留下来的功劳啊。有了这种体会跟感受,他就不一样了。大画家里,他跟齐白石是一样的,年岁都很长。国画家是要看谁最长命的,所以我经常劝一些画家,别着急。 copyright Artworld.cn 南方日报:这次3本《林墉七十》的画册,展示了您人物、山水、花鸟3个题材,力量都很平均,是否已形成一些新的突破? 内容来自A r t w o r l d . c n
林墉:到目前为止,我并不是一个创新的人,我从不把创新当做很了不起的一件事情。画画的人中,总会有一部分在创新,但是在创完之后过一段时间,就一点都不新了。我就希望后面的几代人明确一点:创新并不是一个终结的界点,创新是一个起点而已,就是而已。不要把新旧当成艺术的主要问题。问题是,创新创得好不好、深不深刻,就有高下之分!创新只是个小意思,而画画的难度在于,从低画到高,把浅画到深,把薄画到厚。 copyright Artworld.cn 3 谈画坛 内容来自A r t w o r l d . c n
艺术跟良心是在一起的 华艺美术世界网 【一些人搞展览,好多人来开幕式,要站中间啊,穿西装,而且讲的从头到尾都是没有用的话。我就想,不就画几幅画,有那么了不起?】 copyright Artworld.cn 南方日报:《林墉七十》的画册里您说:“是良心道德让我不断地画。”怎么理解这个道德和良心? 本文来自华艺美术世界网 林墉:一是道德,一是良心,才构成了我今天还坚持画下去的理由。我这么做也不是因为我了不起,但关键是要坚持这么做。譬如说,现在讲假话很自然,但是我就认为不好,对于我来说,讲假话很难的。艺术跟良心本身就是在一起的。 中国星翁艺苑
比如,现在画画的人里头比较踏实的不多,多数画家的作品,都注重语言啊表现啊,大量浮在面上。相比之下,很深很厚很重很远很美的东西越来越少见。 华艺美术世界网 南方日报:这个时代对艺术家造成了很多困扰?所以您这次只出画册不办展览? copyright Artworld.cn 林墉:有时候我就纳闷,为什么报纸电视上总看到的那些人,就是那些水平不怎么样的人呢?他们很浮很飘,所以才老是出现在一些媒体上。另外,一些人搞展览,好多人来开幕式,要站中间啊,穿西装,而且讲的从头到尾都是没有用的话。我就想,不就画几幅画,有那么了不起?我展览很少,因为每个展览都要花好多钱,有人愿意这样做,就是因为顶不住这种寂寞,一辈子都没有过够这个瘾。其实我很同情他们,搞得筋疲力尽,有些人钱照样花,请别人还不来。结果来了一堆还只会说一堆好话的人,养了一批专门讲好话的、跟画画没关系的人。 中国星翁艺苑
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